政治

郭洪龙，字样云，号卧龙居士，1963年出生于河北馆陶，自幼酷爱书画艺术。1976年拜中国书画名家、中国艺术研究院教授、蜚声海内外的狂草人物画家一汪易扬为师，被收为入室弟子，学习书画和制陶艺术。1984年入中央美院所属中国环境艺术学院，在中央美院包炮教授门下学习园林设计和雕塑设计制作。   郭洪龙的书画作品多次参加国内外大展并获奖。被国务院、中央办公厅、中国航天部、中国外交部、中国国际问题基金会、李苦禅纪念馆、民族纪念馆、草原纪念馆中国龙传人博物馆等单位个人收藏，并做为礼品馈赠外宾。中国经济网、燕赵都市网、河北人才网、环球神州榜样人物、中国国情勘察网中国国情在线、中国今日论坛、上海网、台湾网、中国书画名人网等多家新闻媒体报道。   郭洪龙先生现为中国文联书画艺术交流中心会员、中国民协会员、河北省工艺美术家、中国书画艺术协会常务理事，北京列夫国际书画研究院副院长、安阳职业技术学院艺术专业客座教授。...

  11月19日，“中国素描——现当代著名美术家作品邀请展”(第一回)在中国国家博物馆开幕。本次展览由中国国家博物馆、中国美术家协会主办，是国内首次系统回溯中国素描艺术百余年的发展历程的精品展览，多数作品属首次展出。 展览荟萃了120余位现当代艺术家创作的280余件素描作品，既有徐悲鸿、潘玉良、刘海粟、常书鸿、蒋兆和、吴作人、艾中信、吴冠中、石鲁、黄胄、顾生岳、方增先、刘文西、周思聪等已故美术大家，又有戴泽、詹建俊、靳尚谊等当代著名艺术家。希望通过系统回溯中国素描艺术百余年的发展历程，深刻揭示学习借鉴各国优秀文艺和坚持与弘扬中国精神的紧密联系，为探索艺术创作、美术教育的未来发展方向提供借鉴与启迪。 展览现场 本次展览按照中国现当代素描艺术发展的历史脉络，分为中西一冶、关怀现实、兼收并蓄、民族意韵、多元共存五个单元。第一单元“中西一冶”重点展示20世纪初期，徐悲鸿、潘玉良、吴作人等胸怀复兴中国美术理想的艺术家远赴欧洲，系统学习西方绘画观念与技法，奠定了中国现代美术“中西合璧”的坚实基础。第二单元“关怀现实”重点展示20世纪三四十年代，面对日益加剧的民族危机，一批革命现实主义画家采用以素描为基础的写实主义创作手法记录时代风云，开辟了中国艺术发展的新境界。第三单元“兼收并蓄”重点展示新中国成立后，艺术家们积极践行“双百”方针，坚持“二为”方向，借鉴苏联现实主义艺术风格，创作了大量表现社会主义强国理想的优秀写实主义美术作品。第四单元“民族意韵”重点展示20世纪六七十年代素描艺术与中国传统美术的结合更加紧密，中国素描作品中的民族特色日益凸显。第五单元“多元共存”重点展示改革开放以来，素描领域的探索走向多元，观念、媒介、形式等方面皆有创新。 展览现场 展览还将在展期内邀请相关研究领域专家，举办研讨会等学术活动。展览得到了中国美术家协会以及中央美术学院、徐悲鸿...

  范茂强，一九七零年生人，祖籍福建松溪，自幼博览群书爱好广泛，师从多位书画名家，潜心治学、笔耕不辍。遍临真草隶篆习古人，游历名山大川师自然，后旅居齐鲁书画多年，深耕古今文学名著，研习中外书画典藏，具有扎实的国学传统功底，别具韵味的书法特点，精湛独到的绘画艺术风格，堪称诗书画三绝。     其诗：清丽雅洁、句工韵美、富于巧思、意境深邃。以自己深厚的国学功底为基础，巧妙运用流畅的文言手法，通过清新明快的语言，情节生动的描绘，优美细腻的意境，善于把非现实世界的山水、人物，赋予浓厚的现实主义色彩。往往神来之笔倍感妙不可言，经典之句令人耳目一新，随笔行吟天工句，留著真情入诗来。     其书：开合流畅、道法自然、形神俱佳、引人入胜。“思其用笔理，然后可以临摹。”由于常年坚持临帖，方能更好地贴近古人，领略其中的神韵，深入地去体会和感知原帖的结构特点、笔画粗细、大小轻重、疏密变化等以及更深的内涵，从而达到神形兼备，风格灵动，书法技巧与日俱增。从知其然到知其所以然，这是一个刻苦磨练的过程，是一次历久弥新的质变，是一种厚积薄发的必然属性。若无千锤百炼，哪得妙手天成?三分精神笔墨至，一份豪情万古开。     其画：笔力沉稳、质朴坚韧、想象丰富，栩栩如生。以情入笔、以笔写情，笃定踏实而又不失灵动多变，起收承转干净利落一气呵成，尤其擅长白描写意，笔到意到、不俗不匠、不落陈套，将自然界的一山一水，一草一木，用深情而忠实的用笔墨诉说着自己内心的独白，贴近自然、融入自然、超越自然，从灵魂深处表达出书画与自然浑然一体的境界。可谓：别有日月惊天地，堪容山川入斯怀。     近十几年来致力于把传统国画在陶瓷上绘画的研究，收获了骄人的丰硕成果，...

近日，天享文化喜讯频传，连续签约三位大师：葫芦烙画非遗大师王一民、沉香文化传承人徐文、玉雕工艺大师岳和林。 葫芦烙画非物质文化遗产传承人 王一民 2017、2018、2019年中国葫芦文化节金奖获得者 王一民 部份作品赏析 葫芦烙画《罗汉图》 葫芦烙画《珍禽图》局部 葫艺花雕1 葫艺花雕2 沉香文化传承人 徐文 1968年生于武昌城珞珈山下，平淡中挥霍人生三十余个春秋，直到遇见了沉香，瞬间被这种大自然创造的瑰宝深深折服。从爱不释手至狂热追求，之后……静心下来，潜心研究沉香的奥妙。经十数载的不懈耕耘、探索，对香材、香道、香韵、香方均有了独到的见解，在香材鉴别、手珠制作和香方研发等得到众多海内外香友的认同。 徐文 小贴士 什么是沉香？ 沉香是瑞香科沉香属中的白木香树（莞香树）、蜜香树和鹰木香树受到伤害或自身病变后养份聚集，同时还受到外界特殊菌种的侵润、并经长期自然醇化后产出的，与木质结构混为一体的物质。此三种树木生长在亚洲的热带和亚热带局部地区。 玉雕工艺师岳合林 1964年8月出生于河南省内乡县。1983年学习玉器雕刻技艺，没有艺术基础的他喜欢上了玉雕工艺并潜心学习，刻苦钻研，技艺有了不断提高。1985年起崭露头角，开始获得雕刻技艺创作奖：1987年他的和田玉雕作品获得河南省人物作品奖，1989年先后获得国内外多类创作大奖。如今，在玉雕大师、工艺美术师等称号下，岳合林虽已桃李满天下，但依旧淡然，继承和创新是他对玉雕工艺的不懈追求。 岳和林 和田玉雕-龙 和田玉雕-寿...

10月22日下午，李可染画院院长李庚新作静物花卉拍卖在融艺之堂艺术家平台正式开拍，以限时直播方式进行拍卖，至10月25日结拍。一朵朵色彩浪漫、激情烈烈的芳华绽放，一片片嫣红姹紫、明黄幽蓝的彩卉流奔，大块颜色，花事幽微，每一幅都似在触碰出一花世界的芥子须弥之相。李庚先生明艳深厚的创作甫一面世，讯速引起美术界业内人士关注。 李庚，国画大师李可染先生之子，现任李可染画院院长，中国美术协会河山画会会长，李可染艺术基金会学术委员，中国国家画院研究员，日本京都造型艺术大学教授、研究员。1950年生于北京，学者，画家，《芥子园画传》文献版本研究收藏第一人。李庚自幼习学国画，后周游欧美，东渡日本，履及四海，艺观多方，专注于东西方诸艺术门类的合一研究，并多年孜孜于《芥子园画传》之释读探考、版本流传、论讲普及与专业研究，几以一人之力将《芥子园画传》艺术元素在中国的传统留迹及在世界范围上的版本与艺术流变影响提到新的高度。 本次融艺之堂艺术家平台拍卖专场所展拍李庚静物花卉系列十幅作品，皆由李庚先生创作于2020年春日疫情家居时期。画家一怀悯人悲怀之情，以生命高扬烈烈之心，花放激情泼泼之意，盛开纸间，寄寓宇内，正可见艺术家之色彩性、构图性与历史性的深邃思考。  ...

读抽象画家李龙先生画  原野  ； 2018年夏 李龙先生，北京宋庄抽象绘画艺术家，貌英俊洒脱，内心温情，为友仗义豪侠，虽历经人生坎坷，但对真理和艺术真谛的追求始终如一，未有改变。其精神上受印度诗人、文学家、哲学家克里希那穆禔影响，并对他的绘画艺术创作潜移默化地起到一定的支配作用。  李龙是独立精神语言艺术家，所作抽象绘画介于抽象与具象之间。有些作品表现形式为一纯抽象，概括简洁的色块与长短不一、粗细不一、方向不一、色相不一的线融为一体。那是他用抽象艺术的手法概括地反映现实和回忆往事，也包含着心中的无奈地叙述,也有对理想充满希望和向往。那黑夜里；那黎明前的黑暗露出的一丝丝亮光......其大量作品属抽象与具象形式之间，按中国画大师齐白石所言：“在于是与不是之间”。他将当代抽象绘画里的感觉想象与中国传统意象绘画理念结合在一起，使画面有着独特的个人面貌，创作出一系列春夏秋冬，乃是他心灵思想上对宇宙、自然界和人类社会的认识及在他心中的反映。在他如泣如歌的作品里多有表现对真理的敬仰，以及含蓄地表达对美好生活的期盼。无论在他的抽象油彩还是丙烯作品里，都饱含着他在艺术田园里日复一日地辛劳耕耘的心血和汗水，能给我们感到一位艺术家对真理、对理想、对美好的百折不扰地追求......我们衷心祝愿李龙先生在艺术探索的道路上越走越远！   关于艺术家 中国当代艺术家；李龙 早年就读于新乡艺校美术专业，长期致力于抽象艺术东方情结的探索与发现。 现生活工作于北京， 2017年参加艺融北京.名家作品展，保利国际会展中心    北京 2016《睿·分享城市艺术博览会》西安睿斯利艺术大酒店。 西安～ 2015《江湖、尘埃》李龙艺术展/西安半坡国际艺术区相西石艺术空间 2015《像，相，象》三人艺术展/北京宋庄恩来美术馆...

《在有形的世界里消融自己》---记画家李龙先生的绘画作品 钟  瑶 李龙先生是一位豁达、真诚、率真的人。 画如其人,走近他的绘画作品能够观到如:梦幻、神秘、深远、空灵般的感觉。 认识李龙先生的时间并不是很长,我只能窥见他内心和艺术世界如沧海之舀水,我之所言见只是从一位画者及朋友的角度来解析李龙先生的作品。 一位艺术家穷尽毕生经历可能要走的艺术之路就是几个阶段:具象、抽象、意象、心象等几个过程。 黄宾虹老先生云:“中得心源”,在《无常经》里有“相由心生”之语。所谓的心就是我们的“心性”或“心境”,如果我们有一颗澄湛之心我们的作品就会明澈如水。李龙先生是一位生性比较简单淳厚的人,所以在他的作品中显露着真心本性的原貌,这些可能源自他比较喜欢宗教、哲学、灵性的一些书籍,加之他在古都西安生活过的缘故吧! 心象绘画不是简单的艺术表达,而是艺术家通过自己的切身经历和生活实践后对宇宙、人生之间的深入思考,它不但要有自己独立的艺术语言,而且还要表达出对生命的切身感受与感悟。所以心灵绘画是剖析了宇宙、自然、天地万物、生命之间的各种自然关系的艺术。 人类从未止息过对穹宇的求知与探索…… 李龙先生有一双明亮而清澈的大眼睛,足以洞悉和审视这个世界的外延,从中抽取出最美好的菁华来丰富和补充自己的内心世界。 他是从人们所熟知的世界的表象,抽取出物象的内在精髓,用主观的意识把现实的世界转换成抽象的切片,再用块与块的重叠、挤压、覆盖、交错、强化、弱化等处理手法推移空间和造型的深远,使画面呈现出神秘、深邃、凝重、交错的空间与时间质感。 李龙先生的色彩,由于一层层叠压,底层的色彩星星点点般的透漏出光芒,如阳光般的跳跃、斑斓、鲜活。他还很善于捕捉瞬间即逝的光斑,利用光与影的对比与变幻给人们造成时空般的错觉。拿捏色彩的能力是归功于他平时日积月累的长期艺术实践,有时甚至还很强势的把大块面的色彩对...

  　 山东法治网：（刘延栋）　11日上午，山东省聊城市市直书画家协会《写意金秋》书画展评选活动在书协会议室落下帷幕。本届书画展共收到作品628件，评出获奖作品167件，其中，绘画类优秀作品61件，书法类优秀作品106件。 　　本届书画展作品征集于2020年8月11日启动，短短两个月时间内收到大量参展作品。评比组由宋星旺主席等十位资深专家组成，评选出的书法作品风格多样，涵盖篆、隶、草、行、楷等各种书体，不少作品苍劲有力、气势磅礴。绘画作品内容丰富，除了传统中国画、版画外，还有西方现代油画、水彩等，展现了山东丰厚的文化底蕴和蓬勃向上的发展活力。展览将于10月22日在聊城市人民文化活动中心举行。（山东省聊城市市直书画家协会）...

世界非物质文化遗产大会主席为苑建国颁发《世界非物质文化遗产保护杰出贡献奖》，9月3日，世界非物质文化遗产大会中国区域主席朱英华先生专程到香山，代表大会主席把《证书》交到苑建国手中。 右：朱英华 左：苑建国 苑建国向朱英华主席赠送甲骨文书法：春华秋实 中国甲骨文已经被联合国教科文组织收录到《世界记忆名录》。 苑建国说：甲骨文是中国文化之根、中华文明之魂、华夏国粹之首。甲骨文是汉字鼻祖，是成熟汉字，已经基本具备了汉字造字“六原则”，即：象形、指事、会意、形声、转注、假借。 象形字是“像什么”，依物体形状造字，如：山、水，比葫芦画瓢，像山像水。指事字是在象形字基础上做标注，表现的则“是什么”，如：在一横上面做标注就是“上” 字，反之就是“下” 字。口的上方标点，有唾沫星溅出，为“曰” ，说话的意思。在口里面标点，嘴里含美食，为“甘” 字，甘甜美味。木字，树木的象形字，在木（树）的下部标注，为“本” ，根的本义。在上部标注，则为“末”，末梢，最顶树枝。随着社会发展进步，象形、指事字不够用了，聪明的祖先就把一些相同的或不相同的象形字组合起来，形成会意字，用会意字造字就多了，如：二木为“林”、三木为“森”。女和子为“好”，古人视女人生育衍后为好。宀（屋）和豖（猪）组成“家”，古时人畜同屋，猪也是人们殷实生活的象征。宀（屋或洞穴）、玉、缶（瓦器、乐器）、贝（货币）组成”宝”，古人把玉、乐器、货币当宝物收藏起来。很快会意字也不够用了，怎么办？老祖宗凭着聪明智慧很快又找到了解决方法，形声字应运而生。在象形、指事、会意字的基础上，由表示意义范畴的意符做形旁和表示声音类别的声符组合而成，形声字是最多产的造字形式。意符一般由象形字或指事字充当，声符可以由象形字、指事字、会意字充当。如：祈、福、神，渔、嫔、姓。转注字，是相同读者字义相近的字，必须...

【华夏名人讯】9月3日下午，世界非物质文化遗产大会中国区主席朱英华先生代表世界非物质文化遗产大会主席为苑建国颁发《世界非物质文化遗产保护杰出贡献奖》证书。     右：朱英华   左：苑建国     苑建国向朱英华主席赠送甲骨文书法：春华秋实 苑建国 中国榜书艺术研究会副主席兼秘书长、华夏凤凰艺术研究会会长、中国甲骨文促进会会长（香港注册）、中国文化艺术人才库书法专业委员会秘书长兼专家评委、全国专业艺术人才评定委员会委员、凤凰生活网书画频道总监、国礼名家、北大书法客座教授、国家一级美术师（书法）、中国国际友联会第三届理事、中国书法家协会会员、中国楹联学会会员、中华诗词学会会员、中国收藏家协会会员。...